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作者:影视影评

    老实说,这电影搁电脑上很久了一直都没看,一则没时间,二则不太吸引我。后来看了香港电影金像奖的颁奖典礼,看着这部片子备受赞赏,我觉得蛮意外的,到底好在哪里啊,我决定好好看看。
    这些年,国产大片层出不穷,但是说实话大部分都是把观众骗进电影院然后毁誉参半,观众们冲着明星,冲着广告宣传就去了,那叫一个热血沸腾啊,就差烧起来了,等进了电影院就老老实实地被泼冷水,这钱真是打水漂了。从英雄开始,国产大片整出了一个又一个的票房奇迹,以前按“千万”算,现在该换单位了,都说几亿几亿的票房,那些主创高兴,投资商大老板也很高兴,因为这是实实在在的利益啊,利润分红先揣进腰包里,又借片子的宣传,赚够曝光率和知名度,大家都很开心,一派和气。但是,我要说,我们观众作为消费者,完全可以不买你们的帐,如果总是自以为是头脑发热地继续拍着恶俗的商业片,别说评论界不给你脸,最后连观众都会看着看着变恶心了。
    别的不说,就说《英雄》好了,连一个好的剧本都没有,叙事拖沓且空洞。那天,是我发小的生日,我爸给我俩买好电影票,我们俩一起上影院看的,结果看的那叫一个呵欠连连,我们商量着中途退场,但后来想想都花钱买票进来看了,还是忍着把这电影看完了。你说我是什么感受呢,陈道明说“天下”两字的时候,我们差点喷了。这后来的那些所谓的大片,什么《十面埋伏》《夜宴》《无极》……都是一个调调,看着人发笑,忍不住要批判下,你说你要是拍得是好电影,真的有水平有格调,哪有那么多人浪费口水浪费时间去骂你呢。《无极》还弄出了个恶搞版,我想真正庄严的艺术是用来尊敬的,而不会沦为嘲讽的对象。我们看看这些片子,病灶是剧本,太多的漏洞,导演只顾着画面的美感,用大量的色彩来装饰,在服饰布景以及道具上费了大力气,可是你顾着视觉震撼的同时能不能兼顾下我们的脑子。别拿空洞无物又不合逻辑的台词来糊弄事,那么大本事也该多花些心思审查剧本,这是根本吧。总有些人以为抓住了什么艺术创作的规律,还有忽悠大众的伎俩,卯足劲儿开拓国内市场,冲向国际。这么浮,这么愿意走出去,是为什么呀?为了异种的文化交流,为了咱与国际接轨吗?我只能说那是个大大的名利场。
    为什么都一窝蜂地排古装片啊,冯小刚大导演的回答挺实事求是的,一则古装片比较容易通过广电局的审查,此外人家国际上也认可,比较好推广出去,然后买个好价钱,这片子也就算没百拍。
    我们说同样是商业电影,同样讲噱头,为什么《疯狂的石头》居然意外获得了一致好评,小成本,小制作,又没有大明星助阵的,都是些名不见经传的小演员,但是有了好本子,好导演,优秀的团队,还真不在乎这演员不出名,人家不是凭借这个片子也火起来么。
澳门新葡8455最新网站:这些年的所谓大片,给中国古装大片补钙。    我扯远了,言归正传,咱说说投名状吧。昨晚看的,熄灯了,一般情况下都在网游,昨晚挑了部电影看,就是这个《投名状》。看看头觉得懵懵懂懂的,不过交代的还算清楚,一个女人,还有拜把兄弟,说是纳了投名状,我一直都很费解,我比较没文化,见笑了,只好百度之。
    百度告诉我:四大名著之一《水浒传》中有“投名状”一说。在古代是忠诚之征,意思是加入一个组织前,以该组织认可的行为表示忠心其,所谓“但凡好汉们入伙,须要纳投名状。”大意是指一个人在进入绿林时必须签署的一份生死契约,有了“投名状”便落草为寇,而摆脱“投名状”的方法只有接受官府的招安。导演陈可辛的想法很美好,他说要拍一部足以媲美《英雄本色》的史诗战争片,颇有追求啊。个人认为很多人模范吴宇森的暴力美学,结果只拍出了暴力,枪战,四溅的鲜血,都是下足了本钱,但是美在哪里呢,美是啥啊?是英雄在勇斗后的悲剧谢幕。力拔山兮气盖世,时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何,虞兮虞兮奈若何。以项羽的命运悲剧为鼻祖,基本上悲剧英雄沿袭的都是这个套路,震撼人心,屡试不爽。
    再回来说这个《投名状》,三个男主角各有千秋,金城武和刘德华是公认的大帅哥了,但是作为一部纯男人戏,要求是要很男人,一定不要帅。我只能说很男人,也很帅,有的时候光芒是掩饰不住的,呵呵,这一点是,我相当佩服,帅哥胚子,没说的。只是我很怀疑这唯一的女主角是怎么选出来的。徐静蕾除了浅笑,除了面无表情地凝视,基本上没有演技可言,连金城武弱弱地都把她比下去了,这个角色单薄的没话说。我不说是败笔,但换个人也许更好,只是我也没想到能选谁。
    这个故事是脱胎于清末四大奇案刺马案,早年大导演张彻曾经据此拍出经典之作《刺马》,当时横扫第11届台湾金马奖,还被奉为导演张彻和动作执导刘家良合作的典范。这是前人的辉煌业绩,当前的陈可辛以及程小东和李连杰的联手,也并不逊色,从香港金像奖上抱回了最佳电影,最佳导演,最佳男主角,最佳男配角等八项大奖,实至名归。换我去投票,我也会选《投名状》,实在是07年最有分量的一部大戏。改变了我对大片约等于毒药的看法。配乐,画面和剪辑都是一流水准,就是有些镜头里能明显看出那些死人是木偶做的,也就是大一点的布娃娃,当然这也能减少一点血腥和恐怖的感觉,呵呵。我特意看了一下片尾的人员名单,光写剧本的就有八个人(其中包括黄建新,他既参与剧本创作,又是本片的监制。)我不能不说有的时候艺术品不仅仅靠个人的才华,更是集体创作的成果。我很想看看这个电影的剧本,但是现在好像没有啥渠道可以看到吧,大家都比较在意这个片子好不好看,至于剧本就没人理了。好的剧本其实是可以不断完善的,我对这个片子的结尾就不太满意,有点莫名其妙。后来,我在豆瓣上看有人说有简版和港版的区别,我知道我们伟大的局子狠狠地动了刀子。港版里脉络还是交代地比较清楚的,包括他们剿灭的是太平军,还有一些细节的补充,当然最意外的是整出戏的题旨发生了变化。港版里李连杰饰演的大哥庞青云是为着结束战乱,为了天下苍生才牺牲了那么多的人。他杀了兄弟二虎,却说他的死是值得的。简版,也就是大陆版把他完全扭曲成了一个野心家,一个奸雄,为了自己的利益不顾一切地往上爬,甚至连自己的拜把兄弟也不放过。他是残忍的,但是战争又使得生灵涂炭,军民血流成河,你说他的冒进,他的野心,成全了他自己的功绩,也不成全了天下人求得安宁的心愿么。也许这两个版本对于这个人物的处理都是可行的,本来对历史人物的评价都可以是多元的,更何况这只是据实改编塑造出来的人物形象,已经相当饱满了。李连杰自然武戏是一流的,在这戏里文戏也处理得相当好,我很是意外,原来看他的《霍元甲》总觉得他为了说教而演戏,只是借那个人物说出他自己想说的话,而现在他是真的相当完美地塑造出了这样一个独特的角色。也许你可以自己给他再填一些东西,这个人物又会变得不一样,精神内涵也可以是多重多样的,本来人性就是复杂的,没我们想象的那么概念化。反正,根据刺马案,他是被他的跟过他的兄弟刺死了,这个悲剧结局倒是注定了的。
    这戏里有很多很有创意的镜头,比如庞青云和莲生在战壕里的追逐,我看着这个突然想到了我们的人生正是在不断的寻觅和追逐,只是在更广大的天地罢了。你追我逃,有的时候甚至没有方向,只是游荡,却逃不掉寻觅与追逐的宿命。真的能聚在一起,甚至碰撞出火花的概率还是相当小的。我们都不过是尘埃,在这个庸人时代。精英只是一些自我感觉比较良好的人罢了,你怎知哪天不会撞见比你更高的那座山呢,呵呵。我太扯了,就写到这,最后祝大家五一快乐哈。

这是今年继“变形金刚”之后又一部我强烈想去院线看的片子,因为陈可辛,因为李连杰、刘德华、金城武。一个拍了“甜蜜蜜”、“如果·爱”的导演拍起战争来会怎样?幸好,片子没让我失望,宏大的战争场面,鲜明的人物性格刻画,以及演员对角色内心的把握,都让本片成为迄今为止最出色的国产大片。与“无极”,“黄金甲”等流于浮华的表面相比,“投名状”更能触及人的心灵。
一部好电影首先要有一个好剧本。“刺马”的故事早就有珠玉在前,电影电视剧拍了无数,此次翻拍,老大从脸谱化的马新贻改成了更复杂却更富人性的庞青云。这就需要一个善于拍人的导演,陈可辛当仁不让,全片看下来,整个故事都是为角色服务的。最后,万事俱备,只欠演员。兄弟三个,难度最大的显然是老大。尽管有人认为李连杰演不了文戏,但从“霍元甲”一片中李连杰早已经蜕变。庞青云这个角色的凶狠、贪婪、挣扎,全靠李连杰的眼神来表现。至于其他人,已经无需证明自己的演技了。
好,开拍了,一文一武。陈可辛拍的战争场面,既有恢宏的长镜头,又有表现三兄弟奋勇搏杀的特写。功夫并不是陈可辛想表现的东西,所谓的战争特写只是让我们看到了战争的残酷与血腥。或许正如李连杰所言,这是一部通过暴力来反暴力的影片。影片在后期制作时大量运用了蒙太奇的表现手法,比如斗鸡与攻城,唱戏与攻城等等。最爆发的一场戏,我认为是射杀俘虏的那场戏。老大背对所有人,心中满怀大志,却无法对人言;老二被锁祠堂,背负着背信弃义的骂名,和兄弟背叛的痛苦;老三含泪下令,身处两位兄长之间的漩涡,无所适从;人性的挣扎在那一刻表现的淋漓尽致。整部戏高潮迭起,张驰有度,令人看完怅然若失。
再来说说角色。“性格决定命运”,这句话一点都没错,三兄弟,三种性格,三种命运。从影院回家的路上,下着和最后一场戏一样的雨。我在想,或许我们每个人身上都有老大的影子。这不是有句话“人不为己,天诛地灭”么,生逢乱世,如履薄冰,却有着坚决的目标。从现代人的角度来看,老大的做法并没什么错,他不是一个简单的好人或坏人,他就是一个活生生的人,也有七情六欲,只是时势造就了他,也毁灭了他,悲剧。老二,虽然从戏里来看,他死的很惨,我却认为他是最幸福的。老二一直坚持着自己心中的那片净土,他做着自己认为正确的事。他死时并不知道妻子和大哥的背叛,他只知道为救大哥而死,死前的刹那,他脑中只有夫妻恩爱和三兄弟结拜时的场面,死的幸福。老三这个角色似乎是为卫道而设,在乱世无秩序可守时,唯有他坚守投名状的宣言,直至生命最后一刻,这也让整个故事显得不那么灰暗,却添了些许悲怆的色彩。至于二嫂,那是花瓶。不过,在那个时代,除了太后老佛爷,世上的女子应该都是花瓶吧。她们的命运不由自己,你能说她追求她要的生活有错吗?开头的那些贞节牌坊能也许能说明一切。
也许这部影片没有张导、陈导那些片子里想要表达的观众看不懂的大道理,观众却能在这些角色身上得到一些思想上的共鸣。艺术性和商业性在这部片子里都恰到好处,应该给国内的大导演们上了一课吧。

    看了《投名状》,很激动,很震撼,可以负责任地说,这是中国迄今为止最成功的古装大片。尽管我看的是内地删节版,但我已经可以下此结论,我相信,原版《投名状》会更加精彩。所以我期待盗版碟。
 
澳门新葡8455最新网站,    我的题目是“《投名状》为中国大片补钙”。为什么?显然,中国以前的古装大片都缺钙。缺什么钙?答曰:让电影硬起来的精神与内核。徒有华丽的“黄金甲”成不了“英雄”,就算自己的信心大到“无极”,最终在观众面前你依然“十面埋伏”。
 
    《投名状》终于有了钙。
 
    中国古装大片在挣扎了五年之后,成功了,但是,它居然成功在了一贯以爱情片和文艺片见长的陈可辛手里,而不是艺谋导演、凯歌导演。陈可辛导演告诉了几位大导,什么是真正的有才,什么是真正的大片。大片不是弄几个手里的小馒头、胸前的大馒头就可以了,它要真正的内涵,真正的震撼人心的力量。
 
    《投名状》讲述了一个浓缩版的“水浒”故事,讲述了纳了投名状的三兄弟的血性与义气,以及血性与义气如何在政治的操控与欲望的腐蚀之下被掩埋、被扼杀。
 
    李连杰饰演的大哥庞青云在片头从死人堆里爬出来的一刻,就已经注定了最后被火枪射杀倒下的一瞬。欲望从没有在他心里消失过。然而,刘德华饰演的二哥赵二虎即使在被大哥害死倒地的时候,嘴里依然念叨着“大哥”,依然在惦念自己的兄弟情义。这一幕曾经在八位编剧之中引起争议,有人认为这太残酷,还是不要为好,但是陈可辛坚持留下了,事实证明,陈可辛对了。是的,的确相当残酷,但恰恰是这份残酷,让影片力度十足,让影片将一把利剑直插观众心底。
 
    最近在写易中天《帝国的惆怅——中国传统社会的政治与人性》一书的读书笔记,我也在思索政治与人性的矛盾的复杂。《投名状》恰在这时候又给我阐释了一遍政治与人性。政治的力量实在太强大,大到能让庞青云仅有的一点人性因为欲望而泯灭,大到庞青云可以因为这一点点欲望将尚有人性、尚知道兄弟义气的赵二虎置之死地。政治面前,人性是如此渺小,就像巍巍紫禁城中跪着的矮小的庞青云一样,它一旦被欲望拖住,便立即会陷入沉沦、堕落的泥淖,哪怕自己再怎么挣扎、别人再怎么拯救都无济于事。就像雨夜庞青云一边痛哭流涕的同时,依然将赵二虎杀死;就像金城武饰演的三弟姜午阳不管如何拼了命地阻止庞青云,依然无法改变他走向欲望的宝座的步伐。
 
    整部影片中三位男主角的表现相当出色,尤其是李连杰,超出了我的想象。他将这个被欲望冲昏头脑的大哥表现得淋漓尽致。如果说《霍元甲》让李连杰成为了一个“真正的演员”,《投名状》则让他成为了一个“优秀的演员”。刘德华则把一个莽夫的天真、义气表现得恰到好处,没有了以往刘德华的偶像范儿,这次算是踏踏实实地演了一个角色。相比较来说,金城武的表演稍显逊色,这与人物的设计有关,姜午阳本就是一个串场的人物,并无庞青云、赵二虎那样鲜明的个性和有层次的心理活动,能演到这个样子,金城武已经很不错了。
 
    影片的成功是以导演为核心的整个团队的共同努力的结果,我们很高兴地看到,在陈可辛的领导下,编剧、演员、摄影、美术、动作指导等等都将自己的力量发挥到了极致。我们或许可以解释,为什么同样是刘德华、金城武,那个扔飞刀的片子让人掉鸡皮疙瘩,而这个片子让人掉泪;我们也或许可以解释,同样是美术指导奚仲文,在那个挤奶的片子里低俗、恶俗、庸俗到让人呕吐,而在这个片子里让人震撼、感动。
 
    为什么陈可辛做到了这一点?因为陈可辛知道“钙”的重要性,缺钙是不行的。从今天起,我们大可以说:自从有了《投名状》,中国古装大片腰不酸了,背不疼了,腿也不抽筋儿了,上楼也有劲儿了……

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